تأتي كلمة المناظر الطبيعية من الكلمة الفرنسية pays ، والتي تعني "البلد ، المنطقة". المناظر الطبيعية هي صورة الطبيعة أو الموقع. يمكن أن يسمى هذا المصطلح نوعًا في الفنون المرئية أو عملًا منفصلاً.
تعليمات
الخطوة 1
بدأ الناس في تصوير الطبيعة في وقت مبكر من العصر الحجري الحديث. هذا النوع لا يختفي أيضًا في حضارات الشرق القديم. يمكن تقسيم جميع الرسومات في ذلك الوقت تقريبًا إلى مجموعتين. الأول يشمل تلك التي يعكس فيها الشخص أفكاره حول بنية الكون. فيهم ، السماوات ، النقاط الأساسية ، تكتسب الشمس معنى معممًا. في "المناظر الطبيعية" من النوع الثاني ، كانت الطبيعة هي الخلفية التي تكشفت على أساسها الأحداث المهمة لشخص ما - الصيد وصيد الأسماك والحروب.
الخطوة 2
منذ القرن الثالث عشر ، تطورت المناظر الطبيعية بنشاط في ثقافة الشرق. بحلول القرن السابع عشر ، تنقل صور الطبيعة موقفًا تجاهها باعتبارها مجالًا سحريًا خاصًا مليئًا بالميزات السامية المثالية. للتأكيد على ذلك ، استخدم الفنانون ألوانًا زاهية نقية وتركيبة زخرفية "مسطحة".
الخطوه 3
أصبح المشهد مهمًا بشكل خاص لفن الصين. انعكست فيه الأفكار الفلسفية حول العالم ، لذلك تم استكمال اللوحات بالنقوش ، وامتلأت العناصر الفردية بالمعنى الرمزي (الخيزران ، البرقوق ، الصنوبر). أثرت هذه الاتجاهات على الفن الياباني واستكملت بمناظر بيانية وزخرفية خاصة.
الخطوة 4
في الغرب ، بحلول هذا الوقت ، بدأ تصور الطبيعة ليس فقط على أنها العالم الخارجي ، ولكن أيضًا باعتبارها انعكاسًا للعالم الداخلي. ومع ذلك ، ظلت المناظر الطبيعية في أغلب الأحيان ، على الرغم من أهميتها ، ولكنها لا تزال تفاصيل ثانوية للعمل. تحولت إلى نوع مستقل خلال عصر النهضة. أولاً في الرسم (A. Dürer ، فنانو مدرسة الدانوب) ، ثم في الرسم. علاوة على ذلك ، لا يتم تجاهل المناظر الحضرية ، التي تميز العلاقة بين الطبيعة والإنسان (الفنانين الإيطاليين) ، ولا المناظر الطبيعية البرية ، التي تكتسب نطاقًا أكبر من أي وقت مضى (الأسياد الألمان والهولنديون).
الخطوة الخامسة
في عصر الكلاسيكية ، تمت الموافقة على تكوين ثلاثي الجوانب خلف الكواليس للمناظر الطبيعية ، وأصبح عنصرها الأخلاقي مهمًا بشكل خاص. يؤكد الفن الباروكي على القوة العفوية للطبيعة ، في حين يضفي Velasquez و Goyen و Ruisdael و Rembrandt النضارة والتهوية على صورة الطبيعة ، ويطورون منظورًا للهواء الخفيف.
الخطوة 6
في نهاية القرن الثامن عشر - بداية القرن التاسع عشر. تتأثر المناظر الطبيعية بالرومانسية. يتميز هذا الاتجاه بتشابك حالات الروح والطبيعة ، وهو ما انعكس في لوحات تلك الفترة. إن الإدراك الحساس للعالم المحيط والرغبة في نقل تفرد كل نوع أدى إلى ظهور المشهد في فترة الواقعية ، والتي تجلت بشكل واضح في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. يصور الفنانون (K. Corot ، G. Courbet ، مدارس Barbizon و Hague ، The Wanderers) بساطة الطبيعة وطبيعتها ، ويسعون من خلال هذا التكاثر النقي والصادق للعمليات الطبيعية لإظهار كرامتها الداخلية.
الخطوة 7
أصبحت المناظر الطبيعية ذات أهمية خاصة بالنسبة للانطباعيين ، الذين سعوا لالتقاط ونقل النفس الحي للطبيعة وحالتها المتغيرة (سواء في البيئة البرية أو في البيئة الحضرية). ومع ذلك ، في بداية القرن العشرين ، ظهرت عدة طرق جديدة لتصوير الطبيعة. P. Cezanne تعتبرها ضخمة وقوية وخالية من التأثير البشري. دبليو فان جوخ - متحرك ، عاطفي ، مأساوي إنسانيًا تقريبًا. يلتقط أتباع الرمزية والفن الحديث علاقة "الدم" بين الإنسان والأرض الأم ويعكسونها بمساعدة الرموز والزخارف الطبيعية وتفصيل التفاصيل.
الخطوة 8
يؤكد ممثلو التيارات الحداثية على التوتر الديناميكي للمناظر الطبيعية وتشويهها وتقريبها من الفن التجريدي (P. Klee ، V. Kandinsky). يتم إعادة النظر في العلاقة بين المناظر الطبيعية التي من صنع الإنسان والطبيعة.يقارن بعض الفنانين بين أنواع التوتر الهادئة في البيئة الحضرية. يؤكد آخرون على الطبيعة "غير الطبيعية" للمشهد الصناعي ويؤكدون على عزلة الإنسان فيه. تتعايش وجهات النظر هذه على ما يبدو حول العلاقة بين الإنسان والطبيعة في نوع المناظر الطبيعية ، مما يخلق صورة متكاملة للعالم المحيط.
